Ocho años. Ese es el tiempo que Cinema Jove llevaba sin conceder su máximo galardón a un cineasta español. La espera ha terminado con un nombre que resulta difícil de encasillar: Félix Sabroso, director, guionista, productor ejecutivo y, en los últimos meses, uno de los creadores de televisión más celebrados internacionalmente gracias a Furia, su serie para HBO Max. El festival internacional de cine de la Comunitat Valenciana, organizado por la Conselleria de Educación, Cultura y Universidades e impulsado por el Institut Valencià de Cultura (IVC), le entregará el Premio Luna de València en su gala de inauguración.
Un galardón para una carrera sin etiquetas
El Premio Luna de València no reconoce una sola obra ni un único género: reconoce una forma de mirar. En el caso de Sabroso, esa mirada lleva tres décadas moviéndose con igual soltura entre la comedia de situación televisiva, el drama cinematográfico, la sátira social y, más recientemente, la ficción de plataforma con proyección global. María Albiñana, directora de Cinema Jove, lo resume con precisión: "Félix es un observador de la vida que ahonda en la resistencia frente la exclusión, la rabia, el resentimiento, el deseo insatisfecho, la soledad y la necesidad de ser vistos, y no sólo desde el drama, sino con la comedia, que quizá sea a veces la única forma de digerir tales emociones", explicó durante el encuentro público que precedió al anuncio oficial.
Albiñana destacó también "la versatilidad y la capacidad de reinvención sin perder la esencia" de un director que sirve de referente para las cuatro secciones oficiales del festival. No es un elogio menor viniendo de un certamen cuya razón de ser es, precisamente, descubrir y potenciar nuevas miradas en el audiovisual.
De Madrid a Nueva York, y de vuelta al cine español
La historia de Sabroso podría haberse quedado en los pasillos de Televisión Española, donde comenzó su carrera escribiendo para formatos de entretenimiento tras formarse como guionista entre Madrid y Nueva York. Pero en 1996 dio el salto que lo cambiaría todo: codirigió junto a Dunia Ayaso la comedia Perdona bonita, pero Lucas me quería a mí, un debut que se convirtió en éxito de taquilla y cosechó reconocimientos como el de mejor guion en la Mostra de València. La película no solo abrió puertas: generó adaptaciones teatrales e incluso una versión musical, una longevidad que pocas películas españolas de los noventa pueden presumir.
Ayaso fue su pareja artística y sentimental hasta su fallecimiento en 2014. Una pérdida que marcó inevitablemente la trayectoria personal de Sabroso, aunque nunca le hizo abandonar el oficio. Al contrario: en las décadas siguientes firmó títulos como El grito en el cielo (1998), Descongélate (2003) —producida por El Deseo, la factoría de los hermanos Almodóvar—, Los años desnudos (2008), La isla interior (2009) y El tiempo de los monstruos (2015), una filmografía que recorrió festivales internacionales con regularidad.
La televisión como territorio paralelo
A diferencia de otros cineastas que conciben la televisión como un escalón o una concesión, Sabroso siempre la trató como un campo de experimentación en igualdad de condiciones. En 2006 dirigió Mujeres, una serie producida por El Deseo para TVE que fue exportada a la RAI italiana, un dato que habla solo de su alcance. Años más tarde ejerció durante más de tres años como jefe de contenidos de ficción en Mediaset España, donde supervisó el desarrollo de más de una docena de series, una experiencia de gestión que pocos creadores de su perfil se atreven a asumir.
En 2022 formó parte del equipo de guionistas de Veneno, la aclamada serie de Javier Ambrossi y Javier Calvo, y asumió simultáneamente la dirección y producción ejecutiva de Mentiras pasajeras, de nuevo bajo el paraguas de El Deseo. Dos proyectos de naturaleza muy distinta, firmados en el mismo año. La palabra "versatilidad" empieza a quedarse corta.
'Furia': cuando el mundo te da la razón
La serie Furia, estrenada en HBO Max en julio de 2025, construye un mosaico coral donde cinco mujeres, atrapadas en distintas formas de opresión, encuentran en la desesperación un terreno común para liberar su rabia contenida, abrazando una sátira oscura que evita el melodrama convencional. Su mayor virtud es lograr que un retrato tan duro de la injusticia social se convierta en un espectáculo vibrante gracias al humor negro y a la energía de un reparto coral sobresaliente, firmando un producto maduro, inteligente y provocador.
La crítica internacional respondió con un aplauso unánime: cabeceras de la talla de The New York Times, la revista Time y destacados medios de Francia, México y Argentina se hicieron eco del estreno. Ahora, con la segunda temporada en posproducción, el reparto se amplía con nombres como Carmen Maura, Maribel Verdú, Ana Mena, María León y Cecilia Suárez, que se suman a Ana Torrent y Claudia Salas, ya presentes en la primera entrega. Una lista que, por sí sola, mide el nivel de ambición del proyecto.
El fracaso como método
Durante el encuentro con el público celebrado en Cinema Jove, Sabroso no esquivó los momentos difíciles de su carrera. Lejos del relato lineal del triunfo, ofreció una reflexión más honesta y más útil para quienes están empezando:
"Cuando algo no ha salido bien, lo he aparcado y me he puesto automáticamente en otro proyecto. Yo le he sacado mucho partido al fracaso, porque he reconducido y he dado pasos nuevos. No he abandonado nunca, pero no es por un acto de valentía, sino porque no tenía otra opción" - Félix Sabroso, director y guionista
Es una declaración que desmonta la mitología del artista invulnerable. El éxito y el fracaso, dijo, son igualmente paralizantes. La diferencia está en no quedarse quieto.
Sobre su momento actual, Sabroso fue igualmente claro:
"Estoy en un buen momento, porque el entusiasmo de las primeras veces lo mantengo intacto, pero me he permitido el ensayo y error para afinar el resultado. Si consigues mantener esa mirada sorprendida ante la realidad y mezclarlo con la experiencia, el resultado es muy poderoso" - Félix Sabroso, director y guionista
Treinta años después de su debut, Félix Sabroso recibe en Cinema Jove un premio que llega, quizás, en el mejor momento posible: cuando ya tiene suficiente obra para que el galardón sea un reconocimiento, y suficiente energía para que no suene a despedida.