¿Qué hay dentro de un agujero? La pregunta puede sonar infantil, pero en manos de la coreógrafa Marta García Navarro se convierte en el motor de una investigación escénica que mezcla ilusionismo, gestualidad y filosofía del vacío. Su proyecto 'AiMiN' tendrá la oportunidad de tomar forma concreta gracias a una residencia técnica en la Sala Matilde Salvador de la Universitat de València, una colaboración impulsada por Dansa València y el Aula de Artes Escénicas del Vicerrectorado de Cultura de la UV que aspira a convertirse en un modelo estable de apoyo al talento escénico local.
Un acuerdo que mira al futuro del talento valenciano
Dansa València, el festival de danza y artes del movimiento organizado por la Conselleria de Educación, Cultura y Universidades e impulsado por el Institut Valencià de Cultura (IVC), retoma su colaboración con la Universitat de València para ofrecer a compañías y creadoras valencianas algo que en el sector escénico escasea: tiempo, espacio y condiciones reales de trabajo. La alianza no es puntual. A partir de 2027, el programa consolidará dos residencias técnicas anuales, estableciendo así un cauce permanente entre la institución universitaria y el ecosistema de la danza contemporánea valenciana.
El festival, que en su edición de 2025 reunió a más de 10.000 espectadores y a 174 agentes profesionales del sector, se ha consolidado como un punto de encuentro único en España para los agentes culturales de dentro y fuera del país. Desde esa posición de referencia, apostar por la creación local emergente no es solo un gesto simbólico: es una forma de cerrar el ciclo entre la formación del talento y su proyección pública.
Por su parte, el Aula de Artes Escénicas de la UV abre con esta iniciativa una nueva etapa orientada a optimizar el uso de sus espacios y a poner sus recursos al servicio de los creadores locales y emergentes. Un giro estratégico que convierte la universidad no solo en sede académica, sino en laboratorio activo de la escena valenciana.
Del 7 al 11 de septiembre, la Sala Matilde Salvador como taller a escala real
Marta García Navarro ocupará la Sala Matilde Salvador durante cinco días —del 7 al 11 de septiembre— para trabajar en los aspectos escenográficos, lumínicos y sonoros de 'AiMiN'. No es un ensayo al uso. La residencia técnica funciona como una fase de aterrizaje en la que la investigación conceptual y corporal acumulada durante meses se traduce en decisiones concretas sobre el espacio, la luz y el sonido. Dicho de otro modo: es el momento en que las ideas dejan de ser abstractas y empiezan a ocupar lugar en el mundo.
El estreno está previsto para el 23 de septiembre en ese mismo espacio, dentro de la programación del festival Russafa Escènica, uno de los escaparates de referencia de las artes vivas en la ciudad de València. La coincidencia entre el espacio de ensayo y el de estreno no es casual: permite que el trabajo técnico de la residencia se integre directamente en la puesta en escena definitiva, sin la habitual ruptura que supone cambiar de sala en el tramo final de un proceso creativo.
'AiMiN': explorar la ausencia desde el cuerpo
'AiMiN' parte de una imagen aparentemente simple: el agujero. Inspirada en la serie Forats del artista Joan Verdú, García Navarro propone una exploración física y dramatúrgica "alrededor de aquello que falta, aquello que se rellena y aquello que permanece indescifrable alrededor de la ausencia". No es un concepto nuevo en la historia del arte —del espacio negativo de la escultura al ma japonés, pasando por el silencio de John Cage—, pero trasladarlo al lenguaje del cuerpo y la escena exige una investigación muy específica. La coreógrafa ha centrado su trabajo físico en las manos, los gestos y la capacidad expresiva de los dedos como generadores de significado, una elección que remite tanto a la danza butoh como a la tradición del teatro de manos oriental, aunque con una voz propia y contemporánea.
La propuesta dialoga también con perspectivas antropológicas, sociales y culturales sobre cómo las sociedades humanas han interpretado e intentado rellenar los vacíos a lo largo de la historia. Desde los rituales funerarios hasta las arquitecturas del duelo, el vacío nunca ha sido simplemente nada: siempre ha sido un lugar cargado de sentido.
Ilusionismo y ritual: una escena concebida como portal
El dispositivo escénico de 'AiMiN' está pensado para generar lo que García Navarro describe como pequeñas fisuras en la percepción cotidiana. Para lograrlo, el trabajo de la residencia se centrará en la investigación de mecanismos vinculados al ilusionismo, una herramienta que, en el contexto escénico contemporáneo, no busca el truco por el truco, sino la creación de un umbral: un espacio liminal donde el espectador pueda percibir algo que normalmente permanece invisible.
Para llevar a cabo este proceso, la creadora contará con un equipo artístico y técnico de referencia: François Moretti en el diseño de iluminación, Román García en el espacio sonoro, Tomàs Verdú en la dramaturgia, María Poquet en el vestuario y Santi de La Fuente en el acompañamiento coreográfico. Cada uno de ellos aporta una capa a un trabajo que, en esencia, pregunta por lo que no se ve, lo que no está, lo que falta. Y que, paradójicamente, aspira a hacerlo visible sobre un escenario.
En un momento en que los grandes festivales valencianos —Dansa València incluido— se abren cada vez más a las comunidades autónomas vecinas y al circuito internacional, iniciativas como esta residencia técnica recuerdan que el impulso al talento local no debería ser la excepción, sino la regla. Que las condiciones para crear importan tanto como los focos del estreno.