El verano llega a València cargado de pantallas. El Festival Internacional de Cine de València Cinema Jove, que celebra su 41ª edición del 19 al 27 de junio, ha confirmado la selección de nueve series internacionales que competirán en su Sección Oficial de Series, una de las apuestas más veteranas del festival dentro del panorama europeo dedicado al talento emergente. Las propuestas proceden de ocho países —Alemania, Rusia, Francia, España, Colombia, Suecia, Taiwan y Canadá— y cinco de ellas llegarán por primera vez a territorio español.
El festival, organizado por la Conselleria de Educació, Cultura i Universitats e impulsado por el Institut Valencià de Cultura (IVC), lleva más de cuatro décadas siendo un termómetro del nuevo cine internacional. Y su sección de series, que este año cumple once años de vida, no hace sino confirmar que la ficción serializada ya no es territorio exclusivo de las grandes plataformas: también los formatos más independientes, más arriesgados, tienen algo urgente que contar.
"La calidad excepcional de las propuestas recibidas, tanto de productoras consolidadas como de las más independientes" - María Albiñana, directora de Cinema Jove
Cinco estrenos en España y un hito taiwanés
Entre los títulos que llegan por primera vez a España destaca Hundarna, un drama sueco creado por Jens Lapidus —autor conocido por su mirada implacable sobre el crimen organizado— que plantea dilemas éticos en torno a la ambición y el poder dentro de un despacho de abogados. El entorno corporativo como campo de batalla moral: un territorio que el cine y la televisión llevan décadas explorando, pero que la ficción nórdica sigue sabiendo renovar con precisión quirúrgica.
Otro estreno destacado es Das Manko, dirigida por el colectivo alemán homónimo junto a Arne Feldhusen. Se trata de una comedia física que lleva al absurdo la incompetencia burocrática, con una mirada tan ácida sobre el funcionariado contemporáneo que resulta difícil no reconocerse en alguno de sus personajes. Completa las novedades alemanas una reflexión sobre cómo nos relacionamos con el trabajo, hoy más pertinente que nunca.
Por primera vez en la historia del festival, Taiwan compite en esta sección con PaiPai, una producción de animación en stop motion dirigida por Hugo Huang. Un formato artesanal que, paradójicamente, conquista cada vez más espacio en un mercado dominado por la animación digital. Desde Canadá llega Vitrerie Joyal, comedia dramática inspirada en el padre del director Martin Matte y su entorno familiar, y desde Rusia, Hirurg, un thriller de suspense sobre el mercado negro de órganos creado por Ilya Ermolov.
Pablo Escobar visto por su hijo y otras propuestas que incomodan
La selección no rehúye los temas incómodos. Dear Killer Nannies, producción colombiana, aborda la infancia del hijo de Pablo Escobar narrada y cocreada por el propio Juan Pablo Escobar junto a Sebastián Ortega y Pablo Farina. Una decisión editorial que convierte la memoria personal en materia de ficción, y que en Colombia tiene un peso emocional que va más allá del entretenimiento.
La canadiense Les Saturnides, creada y dirigida por Neegan Sioui Trudel, mezcla thriller y terror para construir una historia sobre el insomnio colectivo como amenaza, tomando como punto de partida la disección de una pareja. Y la española Sense Filtres, dirigida por Ainhoa Bolaños y los nominados al Goya Sandra Reina y Jiajie Yu Yan, pone el foco en el sexting adolescente a través de tres historias que retratan las nuevas formas de relacionarse en el entorno digital.
El microshort: cuando más corto es más ambicioso
Una de las tendencias que esta edición confirma con fuerza es la del microshort, el formato más breve dentro de la ficción serial. Cinema Jove, que nació con la voluntad de apostar por el formato corto dentro de la industria, ve cómo esa tendencia se radicaliza hacia producciones de duración mínima pero máxima densidad narrativa. La francesa Respire Fort, dirigida por Arthur Fanget, es el ejemplo más claro: una serie de humor negro con tintes de ciencia ficción y estética retrofuturista que sigue a un contable que planea su suicidio hasta que aparece su vecina. Concebida específicamente para el formato microshort, su presencia en competición dice mucho sobre hacia dónde se mueve parte de la industria audiovisual.
Las proyecciones tendrán lugar en la sala 7 del edificio Rialto, en el corazón de València.
Mesas redondas, inteligencia artificial y un largometraje distópico rodado en España
Más allá de las proyecciones, Cinema Jove extiende su programación con tres mesas redondas de calado profesional. La primera abordará las coproducciones internacionales con la presencia de la televisión alemana ZDF y la productora australiana Easy Tiger. La segunda girará en torno a la inteligencia artificial aplicada al audiovisual, uno de los debates que más vértigo genera hoy en la industria. La tercera tomará como caso práctico a la cineasta ruso-iraní Vasilisa Kuzmina, que estuvo con su serie Alisa en el Festival South by Southwest de Austin y en Cinema Jove, y que ahora ha comenzado a rodar un largometraje distópico en España producido por Fran Ariza.
Un festival que no solo programa, sino que piensa en voz alta sobre el futuro del audiovisual. El objetivo del certamen es la promoción de jóvenes cineastas de ámbito nacional e internacional, y su sección de series demuestra que, once años después de su creación, ese espacio sigue siendo necesario: un lugar donde las historias más inesperadas del mundo encuentran pantalla, público y conversación.