La ciudad de València ya cuenta con un nuevo epicentro cultural con la inauguración del Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH). Un recinto expositivo ubicado en el emblemático Palacio de Valeriola (calle del Mar, 29) que alberga algunas de las piezas más destacadas de la colección privada de Hortensia Herrero, mecenas y vicepresidenta de Mercadona.
Así, este centro se divide en dos edificios: el primero de ellos se asienta en un Palacio de Valeriola que ha sido totalmente rehabilitado y salvado de las ruinas con una inversión de 40 millones de euros y alberga el grueso de la colección de arte contemporáneo; mientras que el segundo, de nueva construcción y unido al palacio a través de la obra de arte “Tránsito mineral” de Cristina Iglesias, alberga la colección de arte multimedia de Herrero.
Es precisamente esta área del museo la que más destaca a quienes ya han visitado el CAHH —más de un millar de personas en su primer fin de semana de apertura—, ya que acerca las creaciones artísticas a la ciudadanía a través de diferentes soportes (como las pantallas) que llaman a la participación del espectador; y en las que la interactividad y la tecnología son dos de las claves de este tipo de piezas.
Cinco piezas de arte multimedia interactivo e inmmersivo
El CAHH ofrece al visitante la posibilidad de descubrir el mejor arte contemporáneo y multimedia de artistas locales, nacionales y también internacionales. Y, además, también potencia su participación en las mismas obras de arte que se exponen en él como en el caso de creado por Olafur Eliasson. En esta obra, “Your accountability of presence” (2021), los espectadores pueden ver sus siluetas en diversos colores proyectadas en la pared creando un juego óptico y en movimiento.
También el movimiento es el elemento fundamental de “The World of Irreversible Change” una creación del colectivo teamLab compuesta de pantallas donde se muestra la vida de los habitantes de una ciudad. Así, esta obra requiere de la participación del público para que el estado de los habitantes y de las calles de esta urbe cambie. El modus operandi es muy sencillo, aunque los resultados pueden ser fatales: los espectadores deben tocar la pantallas, y como consecuencia, hacen que la ciudadanía se mueva cada vez más y aumente su enfado y el ritmo de la ciudad. Sin embargo, si los toques en la pantalla llegan a límites extraordinarios el creciente malestar de la población hará que se desencadene la guerra.
"The Four Seasons" (2010-2011) es otra de las piezas de arte multimedia que más destaca entre el público, ya que está pensada para que los visitantes se adentren en el paso de las estaciones (primavera, verano, otoño e invierno). En esta instalación, 36 pantallas digitales sincronizadas muestran los vídeos grabados por Hockney mediante un coche con nueve cámaras que registraron el mismo camino, pero en diferentes épocas del año. Así, estos módulos de nueve pantallas cada uno se sitúan en cada una de las paredes de la sala y envuelven al espectador que ubicándose en el centro y girando podrá descubrir el paso de las estaciones en Woldgate Woods (Inglaterra).
Matt Collishaw quedó cautivado por las Fallas de València tras una visita a la ciudad. Y, precisamente, ese fue el hilo conductor que le llevó a crear un túnel donde en las paredes laterales que envuelven al espectador se proyectan imágenes de un fuego quemando. Una proyección cuyas imágenes en movimiento se combinan con el sonido de las chispas y hacen que el visitante sienta, casi como si fuera real, el calor del fuego.
Una gran videoinstalación bajo el título “Left in dust”, y también obra de Mat Collishaw, pone punto y final al recorrido expositivo de quienes visitan el CAHH. Así, esta gran pantalla LED de forma circular y con un peso de cuatro toneladas se ancla mediante cadenas al techo para proyectar el movimiento de diferentes caballos que caminan y trotan escenificando cómo eran en la edad antigua las carreras de cuádrigas en un circo romano.
