Hay actrices que marcan épocas y hay actrices que, sencillamente, se convierten en el teatro mismo. Lola Herrera pertenece sin discusión a la segunda categoría. Con más de seis décadas sobre los escenarios y una trayectoria que la ha coronado como una de las grandes damas de la escena española, la vallisoletana llega este sábado 7 de noviembre a L'Auditori de Torrent para protagonizar Camino a la Meca, una función que comienza a las 19h y que promete ser uno de los momentos teatrales más intensos de la temporada en la Comunitat Valenciana.
Una historia real, universal y necesaria
La obra, escrita originalmente por el dramaturgo sudafricano Athol Fugard, está inspirada en la vida de Helen Martins, una artista real que vivió en la Sudáfrica de mediados del siglo XX y que, en lugar de doblegarse ante las convenciones sociales y religiosas de su entorno, decidió transformar su casa en una explosión de luz, color y escultura. Su historia no es solo la de una mujer excéntrica: es la de cualquier persona que alguna vez ha tenido que elegir entre el mundo que le imponen y el mundo que necesita crear.
La adaptación y dirección corren a cargo de Claudio Tolcachir, uno de los nombres más aplaudidos del teatro en lengua española y referencia indiscutible de la escena argentina contemporánea con proyección internacional. Bajo su mirada, el texto de Fugard cobra una dimensión nueva: la de un relato sobre la autonomía, la creatividad y la valentía de quienes prefieren las preguntas a las certezas. Junto a Lola Herrera, completan el reparto Natalia Dicenta y Carlos Olalla.
Lola Herrera: noventa años de vida, más de sesenta de escenario
María Dolores Herrera Arranz nació en Valladolid el 30 de junio de 1935. A los veinte años, en el Teatro de la Comedia de Madrid, inició una carrera teatral llena de éxitos, que coronó con su interpretación de Carmen Sotillo en Cinco horas con Mario, de Miguel Delibes, una de las obras que pasarán a la historia del teatro español. El dato resulta revelador: aquella actriz que debutó ante el Madrid de los años cincuenta sigue hoy subiendo a los escenarios con la misma intensidad, a sus 90 años.
Mucho más vinculada al teatro que al cine, está considerada una de las grandes damas de la escena española por crítica y público, así como una de las más grandes actrices de la última mitad del siglo XX. Con una trayectoria sobre los escenarios de más de cinco décadas, su amplio registro le ha permitido interpretar todos los géneros, convirtiéndose en uno de los rostros más queridos de la escena española. Los premios acumulados lo confirman: la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes, el Premio Max a Mejor Actriz Protagonista, la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo y el Premio Nacional de Teatro Pepe Isbert, entre otros muchos galardones.
No es casualidad, pues, que sea precisamente ella quien encarne a una mujer que desafió a su tiempo para abrazar su propia libertad. Hay algo poéticamente justo en esa elección.
El teatro amateur también tiene algo que decir
El fin de semana no se agota en Lola Herrera. Este domingo 8 de noviembre arranca la XVII Mostra de Teatre Amateur "Juan Manuel Ferraro", organizada por Coturno Teatro, que durante los cuatro domingos del mes de noviembre reunirá lo mejor del teatro no profesional de la Comunitat Valenciana. Una cita que lleva ya diecisiete ediciones demostrando que el teatro aficionado tiene mucho más que ofrecer que el simple entretenimiento.
La compañía encargada de inaugurar la edición de este año es Pànic Escènic, de Valencia, con el montaje La decisió de Lola, con texto de José Warletta. La obra afronta uno de los temas más urgentes y dolorosos del presente: la violencia de género. Y lo hace con una entrada en materia que descoloca desde el primer instante: Lola acaba de matar a su marido, Manolo. Un comienzo que podría inducir al juicio fácil, pero que se va desmontando a medida que la protagonista desvela su historia personal y el público descubre que la realidad es infinitamente más compleja que el titular. La obra navega entre la tragicomedia, la reflexión y la provocación emocional, con un desenlace inesperado que busca dejar un poso de responsabilidad y optimismo.
Dos propuestas muy distintas en forma y fondo, pero que comparten un hilo invisible: el teatro como espacio para contar lo que duele, lo que libera y lo que no tiene respuesta fácil. Las entradas para ambas funciones están disponibles en la web de L'Auditori de Torrent y en sus taquillas, abiertas los jueves de 17 a 20 horas y desde dos horas antes del inicio de cada espectáculo. Para quien todavía duda si el teatro en directo vale la pena, este fin de semana en Torrent ofrece dos argumentos difíciles de rebatir.