El Centre del Carme ha inaugurat una exposició amb obres de Rembrandt, Warhol i Antonio López de la Col·lecció Avelino Marín

Més d'un centenar de peces, que abasten des de la ceràmica fins a la videoinstal·lació, d'una de les col·leccions privades més rellevants d'Espanya, s'han reunit per primera vegada a València per al gaudi del públic.

Guardar

Jaime Hayón, The lover III, 2008, Colecció Avelino Marín
Jaime Hayón, The lover III, 2008, Colecció Avelino Marín

El Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) de València ha inaugurat l'exposició ‘Breve historia de una pasión. Colección Avelino Marín’, una mostra que ha reunit més d'un centenar d'obres d'art de figures tan destacades com Rembrandt, Andy Warhol, David Hockney, Tony Oursler, Antonio López, Oukalele, Equipo Crónica, Eusebio Sempere o Miquel Navarro. Esta significativa selecció ha permés al públic endinsar-se en els fons d'una de les col·leccions privades més importants d'Espanya, que abraça una impressionant diversitat de disciplines artístiques, incloent-hi ceràmica, dibuix, vídeo, fotografia, pintura, escultura i instal·lació.

La presentació oficial d'esta ambiciosa proposta cultural ha tingut lloc amb la presència de Marta Alonso, secretària autonòmica de Cultura, qui ha estat acompanyada per Nicolás Bugeda, director-gerent del Consorci de Museus; Juan Bautista Peiró, comissari de l'exposició; i els mateixos col·leccionistes, Avelino Marín i Luis Leao. L'exposició estarà oberta al públic fins al pròxim 27 de setembre, oferint una oportunitat única per a explorar este vast patrimoni artístic.

La rellevància de la col·lecció Avelino Marín i Luis Leao

Durant la presentació, la secretària autonòmica de Cultura, Marta Alonso, ha destacat la transcendència d'esta iniciativa. “La col·lecció Avelino Marín i Luis Leao és una de les col·leccions privades més importants d'Espanya, tant per la projecció dels artistes que la conformen, amb peces d'autors imprescindibles per a l'estudi i coneixement de la història de l'art, com per la diversitat de disciplines que alberga”, ha afirmat Alonso. Ha emfatitzat, a més, la generositat dels col·leccionistes en compartir el seu cabal amb la societat.

“Avelino Marín i Luis Leao ens han obert les portes de sa casa i ens han permés oferir una visió pròxima al que constituïx l'àmbit privat dels col·leccionistes difuminant les línies entre allò privat i allò públic per a posar este patrimoni artístic a l'abast de tota la ciutadania”, ha agraït la secretària autonòmica. Així mateix, ha assenyalat que la mostra “esta exposició reflectix la mirada oberta dels col·leccionistes i ens permet acostar-nos a una gran diversitat de temàtiques i de gèneres, però també de conéixer algunes de les obres que han marcat el camí de l'art modern i contemporani, així com dels artistes valencians que definixen hui l'art actual”.

Per la seua part, Nicolás Bugeda ha subratllat la singularitat d'esta exposició, ja que “mai s'havia reunit un grup tan nombrós i eclèctic d'obres de la seua col·lecció en una mateixa exposició”. Esta afirmació ressalta el caràcter excepcional de la mostra en el Centre del Carme.

L'origen i l'evolució d'una passió col·leccionista

Avelino Marín, nascut a Múrcia en 1959, ha dedicat més de mig segle al col·leccionisme d'art. La seua trajectòria en este àmbit s'ha iniciat a la primerenca edat de 16 anys, en 1975, amb l'adquisició de dos porcellanes vieneses del segle XIX, que representen dos dones vestides d'època. Amb el pas del temps, el seu interés ha evolucionat des de l'art antic cap a l'art contemporani, configurant una col·lecció de gran envergadura.

El comissari de l'exposició, Juan Bautista Peiró, ha detallat la magnitud d'este fons artístic. “La col·lecció compta amb més de 1.800 obres d'art i objectes i presenta un caràcter interdisciplinari que es veu reforçat per una impressionant nòmina d'artistes que compaginen l'antic amb el contemporani, el pròxim amb grans firmes internacionals”, ha explicat Peiró. La selecció per al Centre del Carme ha inclòs obres de 70 artistes, entre els quals es troben figures internacionals com Andy Warhol, David Hockney, Tony Oursler, Paula Rego, Robert Mapplethorpe, Araki, Pat Andrea o Nazario. També s'han destacat noms de l'àmbit nacional com Antonio López, Oukalele, Ester Ferrer o Guillermo Pérez Villalta, i una notable representació d'autors valencians com Equipo Crónica, Eusebio Sempere, Miquel Navarro o Rosa Torres. A més, la mostra ha incorporat una àmplia representació d'artistes contemporanis vinculats a Alacant i Múrcia, entre ells Antonio González, Rosalía Banet, Nico Munuera, José Luis Cremades, Alberto Feijoo o Sergio Belinchón.

Peiró també ha assenyalat que la primera obra d'art contemporani que Avelino Marín ha adquirit i que s'ha inclòs en la mostra és el llenç ‘Parábola’ (1977) d'Equipo Crónica, una peça que ha format part de l'última exposició del grup.

Un recorregut pels espais de la col·lecció

Després de dècades de dedicació al col·leccionisme, Avelino Marín i Luis Leao han decidit construir una casa dissenyada específicament per a albergar i exhibir una part significativa de la seua col·lecció. Este projecte, concebut per l'arquitecte Javier Peña, ha sigut ideat com una “casa per a dos col·leccionistes”. L'exposició en el CCCC ha recreat l'essència d'estos espais, estructurant-se en quatre seccions que reflectixen un “senzill joc de dualitats que sol donar-se en una casa: públic-privat, diürn-nocturn, treball-oci, activitat-descans”.

  • L'estudi: Este espai s'ha centrat en el dibuix, el gravat i l'obra seriada. S'han exhibit peces d'artistes de la talla de Rembrandt, Édouard Manet, Matisse, Jules Pascin, David Hockney, Paula Rego, Richard Lindner, R. B. Kitaj, Pat Andrea o Antonio López.
  • L'habitació principal: Incloent el seu bany i gimnàs, esta secció ha albergat obres més privades i íntimes. El cos, amb les seues derives eròtiques, funcionals, autobiogràfiques, simbòliques i poètiques, s'ha erigit com a protagonista principal, complementat pel paisatge i la naturalesa com a actors secundaris. Ací s'han pogut admirar treballs d'Erwin Olaf, Guillermo Pérez Villalta, Claire Kerr, Liliana Porter, Laurina Paperina, Loretta Lux, Alejandra Freymann o Nazario.
  • La sala de jocs: Dedicada a la videocreació, esta sala ha presentat una dotzena de vídeos que explorixen diversos enfocaments, des d'un realisme subtil fins a un tractament més gràfic de la imatge. Han participat artistes com Rashid Johnson, Erwin Olaf, Hans Hemmert, Manu Arregui i Liliana Porter. Dos videoinstal·lacions de Toni Oursler i Ramón Palazón han completat este espai.
  • El saló: Este eix central de l'exposició ha destacat la pintura, la porcellana i la ceràmica. A més de les dos figures de porcellana vieneses, la primera adquisició de Marín, s'ha inclòs una altra porcellana de Jaume Hayón i obres d'Equipo Crónica.

El títol de l'exposició, ‘Breu història d'una passió’, ha fet referència al caràcter dels col·leccionistes, el criteri dels quals s'ha allunyat de qualsevol intenció mercantilista, guiats únicament per la seua profunda passió per l'art i l'admiració cap als artistes.